今天是一篇品牌合作文章哈，开宗明义一下。

核心观点不会受到影响，确保自己在说想说的话：关于穿衣自由的争议，最近有些自己的看法。

其实我根本就是不知道穿衣自由成为了本月自媒体热词，本来是心想“难不成呢……？

”我穿衣一贯比较过分，也从一路过分当中终结了一些心得。

前天跟同事沟通这次推送发布，他们向我普及了近来一大波争议，刚刚都看了，觉得，可能有一个没说到点儿上——着装，是美的表达衣服承载了大量的审美价值，我们会率先说一件衣服好不好看，穿身上美不美，我们早就不关心它们有多保暖甚至禁不禁脏了。

穿衣自由，说的是美的表达自由。

这件事就构成了北京比基尼和露肩装的核心差别。

北京比基尼显然不是一种关于美的表达，当然了你可以不表达美，你只表达舒服——由此带来的恶感，是基于非常朴素的审美上的恶感。

露肩装是关于美的表达，在维护穿衣自由的时候，是在维护这些愿意用露肩装实现美的表达的人的自由。

这很大程度上是一个审美的问题，是能否愿意支付自己的理解成本，去感受、捕捉、欣赏别人释放的美的信号。

审美是一种能力。

有的人有，有的人没有。

我推荐大家有。

我的同事书玉，大概是办公室华服一姐，每天着装都颇为隆重，妆容和鞋子都是一套一套的。

这个结果就是大家很欣赏，所有人都跟着愉悦，她自己也高兴。

审美能力对应的是学会欣赏，和学会批判。

学会欣赏一种衣着的好，也知道如何给某种衣着提议。

这一点女性群体显然是更为进步的，这是一种结果上的进步（而不是生为女性就更懂得）——当女人不齿大背心子和烂拖鞋的时候，是在进行审美批判；当男人指责部分女性穿着暴露的时候，是在进行道德批判。

这根本就不是一码事。

在这一点上，我显然认为审美批判要优于道德批判：就像是评价一个演员演得好不好，显然比讨论他是不是在导演道歉的时候打游戏更重要。

穿衣自由是有层次的第一个自由的层次，是免于受明显过度的道德批判的自由。

荡妇羞辱之类的，这种事说得很多了。

第二个自由的层次，是免于受固化的、狭隘的审美批判的自由。

是瘦的人才能这么穿，胖的人没资格那么穿；一个温婉女子应该这么穿，一个刚猛雄性应该那么穿。

我们的日常生活当中，这才更是常态。

这也是我此刻尤为想要讨论的自由。

我认为，这个自由是讨不来的。

这个自由只能自己争取。

正如前所说，很大程度上，穿衣服就是要给别人看的，传递某种自我的讯息，完成一次自我表达的过程。

而既然别人看了，别人以某种形式反馈给你：喜欢不喜欢，其实都很正常。

别人是有这个权利的。

我不觉得，在这个层面上，我们对任何别人都不能评头论足；而是希望我们的评头论足是有依据的，是眼界开阔的，是趋向包容的，是建设性的。

秀场图片年年出，总有那些张有人会评论“原谅我不懂时尚”。

他说的恐怕是真的，他真的就是不懂时尚，哪怕他是自以为进行了一个令人满意的讽刺。

他不懂这个T台上的时尚，是设计师的一种表达，是穿在身上的艺术作品；他当然更不会去了解这位设计师为何如此设计，这些设计和他的灵魂有何关联。

索性设计师不会读到他这条评论，他的设计不需要受到不懂审美的人的限制。

但生活里这种限制很多。

所谓爆款，我一向极其排斥，但不得不理解。

爆款是一张安全牌：是我想表现自己很时尚，但不需要太挑战；是我懂趋势，又不冒犯到任何。

更前卫的永远是少数人的选择，你漫步东京巴黎米兰纽约，绝大多数人依旧是穿着质朴的，是安全的，是不会引起注意的。

因为前卫，等于挑战，等于与主流划清界限。

我有一度总结自己的穿衣经：以冒犯到别人为佳。

所以我每天会花半小时在家里，尝试各种诡异的搭配——我当然知道这些搭配是诡异的，是“不合时宜”的，然而我又如此喜欢冒犯到别人的眼球，引发侧目：这是我和楼下咖啡厅其他顾客之间的小游戏。

我每天都会穿得好奇怪去咖啡厅，我觉得很有趣。

以及，我对自己的着装审美，是很有自信的。

我想传递这份自信我觉得把自己归于某一个性别，并形成与另一性别的对立，在生活很多细枝末节的地方帮不了什么忙。

只有真实的自信才能帮上忙。

在我目之所及，大家是很羞于展示自己的性感的。

男女基本同理。

唯一的区别是女性往往是不敢，男性则是不会，甚至没想过。

身体本身的美感是我们应该认识，学会欣赏的重要的美感。

女性的不敢，是她们担心自己会显得太那个，或者侵略性太强。

在和异性打交道的过程中，她们倾向于压缩自己的侵略性，尽量表现出宜人的一面——相对温婉的颜色，可人的搭配，降低说话音量。

以及莫名其妙的，在中日韩，审美总是相当幼态——大家喜欢萌的，喜欢软绵绵的。

萌妹子还会在未来的一段时间更受欢迎；熟龄的，更成年人的着装与生活方式则会被趋向理解为“难以驾驭”。

但为什么要驾驭呢？

不太清楚。

有人想驾驭，有人想被驾驭，那就这样吧。

但不要默认为自己，作为女性，就要被驾驭，和作为男性，就要去驾驭。

裸露不是着装的终极奥义，它是一个非常平行的选择，是我没有在表现色彩美，剪裁美或叙事性，我只是在表现身体美。

我非常欣赏有这种自我表达的人，也希望无论身材如何都有理由有这种表达的自信。

它是迷人的。

滑动美到更多有张力的配饰，别出心裁的腰带，都是一种表达的可能。

耳环可以很大很大很长很长，腰带可以很细很细很多很多。

鼓励一种审美的解放，是希望大家能够有自信，多用自己的搭配去讲故事，去制造一些街头的意外。

曾几何时漂全头也非常扎眼，但现在无论你头发颜色是粉是绿，都没有人再说什么了——因为人们已经完成了审美的驯化，见怪不怪了。

其他地方也是如此。

今夏我有两天穿了网袜，穿了开衩到腰的半裙，我的衣柜里有非常夸张的配饰。

我喜欢这些夸张，因为这些夸张可以帮助我取得一种心灵的愉悦：我知道我是与众不同的，我有充分的准备接受与众不同的种种代价。

这种感觉，非常之好。

我们的审美有一度是非常保守的，在选择过多的社会，有一种声音几乎俘获了所有人——“一身上下不能超过四个颜色”。

“今年夏天，衣柜里有了这几件T就够了”。

“一个大男孩，只应该有毫无装饰的白T和清澈的牛仔裤”。

当然不是这样的，全身上下当然可以不只有四个颜色，也当然可以不只有四十个颜色。

今年夏天，衣柜里有这几件T当然不够，有多少可能都不够。

因为我们不知道怎么选，所以我们把审美的权利交给某种看起来更权威的声音——而这些声音，一定是让你更加保守的。

所以你该怎么办？

你要去尝试。

你要尝试各种各样的风格，穿各种各样的衣服。

你的心态会变，你的喜好也会变。

在维护所有人心态和满足所有人喜好之前，你要先满足自己。

在这个过程中一定有特别多的“失误”。

说句土话，失败是成功之母。

怎么穿得更耀眼，和怎么更懂得用穿着表达自己，声明自己和传递自信，都依赖于大量的尝试。

你不能指望着别人瞬间都提高了审美，所有人都能懂得你在干嘛或者哪怕不懂也安静闭嘴。

你是要求不来的。

你多半只能不管他们。

而不管的一刻，几乎就是成功的一刻——因为你终于知道，穿衣自由是怎样的感受了。

我对美的诠释，也正巧与我心头好品牌——宝格丽一拍即合。

宝格丽这次的Serpenti Viper系列，撷取灵蛇魅力为灵感源泉，彰显现代美人的独特气质。

滑动美到更多大家要知道蛇这个动物，与人类文明史紧密相关。

在许多神话故事和传说中，蛇都拥有着强大的力量，代表着疗愈和命脉，代表着死亡与重生，象征着复活之奇力和永久不朽。

蛇也与诗人、艺术家、帝王相印交织，它的神秘、性感、充满魅惑又影响了多少绮丽动人的故事啊。

谁不想丢掉平庸，释出自己心中江土，为所“欲”为。

谁不想让自己成为极具魅力，充满神秘感的“蛇美人”呢？

毕竟在这个个性极具放大的时代，让自己美出一点“危险系数”也挺好的哈，是吧，你懂吧。

点击进入BVLGARI官方小程序本系列推出的单品令我每样都不想错过。

红的、绿的、黑的各种珍贵宝石，组合在一起，精彩演绎出我在穿搭里投入的叙事性。

Serpenti Viper系列还赋予了叠搭新的可能，玩转出多样魅力。

不同材质混搭，突出色彩多面性和时尚感染力，没错，是我的美学。

叠搭戒指、手镯和耳环，让我化身多面“发光体”，气场超A，woooo～说个好玩的事儿，就是，你在商场的一层无论如何，都无法避开BVLGARI店面散发的异彩光芒。

阿哈哈哈哈哈哈我的经纪人特别怕蛇，看到动图会哭着下班那种。

然后我问她：“那这个你要吗？

”她：“可。

”哈哈哈哈哈哈哈哈那我也不会先给她买对不对？

拓展阅读一扇门背后的故事自由，是他们在手铐中选择唱歌时尚，就是随时给自己打光头图来源：The Adventures of Baron Munchausen （1988）我想传递这份自信 ，这一棒自由交给美神守护▼