26岁华裔女神再拿格莱美,新一代流行天后登场,感谢中国外婆

两年后，她再次拿下格莱美大奖。

在刚刚落幕的第68届格莱美奖颁奖典礼上，26岁的冰岛华裔音乐人林冰（Laufey）再次成为了全场瞩目的焦点。

她凭借第三张录音室专辑《A Matter Of Time》再次斩获第68届格莱美“最佳传统流行演唱专辑”奖。这已经是她第二次亲吻这座留声机奖杯了。

当晚的她身着柔美浪漫的礼服，依旧保持着那份俏皮的女孩感。

在典礼现场，当被问及谁是她心目中最爱的“iconic grammy”（双关语，意指格莱美偶像或偶像奶奶）时，林冰脱口而出：“老干妈！” 这种不按常理出牌的幽默感，正是她的魅力所在。

如今的林冰不仅是奖项的宠儿，更是社交媒体上的现象级存在。

在Spotify上，她的月度听众已突破2300万大关，代表作《From the start》收听量更是惊人地超过10亿次；在Instagram上，超过800万粉丝每天追踪着她的复古穿搭与生活碎片。

这次的获奖专辑《A Matter of Time》在美国首周销量为9.9万张，成为近十年最畅销爵士专辑。

专业音乐杂志对她的评价极高。

《Rolling Stone》认为她“成功地将现代都市女性的困境置于古典旋律的框架内，给出了一份优雅的解答”；《Pitchfork》称赞她“不仅是在致敬美国标准歌本，更是在以一种俏皮且极具现代感的方式解构并重塑它们” 。

站在领奖台上，林冰感谢了家人，特别提到了外婆——中国钢琴家胡适熙，“她启蒙了我的音乐生涯，也是我所知道的最端正但美丽的音乐家”。

林冰出身于显赫的音乐世家。外公林耀基是中国著名的小提琴教育大师，被誉为“中国小提琴教育之父”；外婆胡适熙是中央音乐学院知名的声乐艺术指导；母亲林蔚则是冰岛国家交响乐团的首位华人首席小提琴家。

这种横跨东西方的文化积淀，赋予了她独特的艺术视角。

正如同泰勒·斯威夫特当年将乡村音乐带出圈一样，林冰凭借一己之力让爵士乐在Z世代的耳机中重焕生机，使其重新成为一种属于年轻人的潮流音乐。

或许，她就是下一代流行女王。

格莱美二封

VOUGUE金九封面

在第68届格莱美的舞台上，林冰不再是那个一年前首次登台时会因为紧张而嗓音颤抖的小女孩了。

在MusiCares年度人物晚宴上，她以极其丝滑的爵士风格重新演绎了玛丽亚·凯莉的经典歌曲《It’s Like That》。她接受采访时说：“用一种我更熟悉的风格演唱她的歌曲，这真的很酷。这首歌已经成为经典。”

在获奖感言中，她动情地恳请社会不要削减对艺术教育的财政预算，因为她今日的一切皆源于此。

她的获奖专辑《A Matter Of Time》首日播放量便高达1205万，首周空降Billboard第四位。专辑中的单曲如《Lover Girl》不仅旋律迷人，其MV更是由她的双胞胎妹妹Junia亲自操刀，创造出一种温柔克制却又极具生命力的视觉叙事。

林冰的商业价值与时尚影响力同样在过去一年中迎来了爆发。

去年，她登上了极具分量的斯堪的纳维亚版《VOGUE》八九月合刊的“金九”封面。

来自主流审美的认可，证明了她不仅是音乐圈的黑马，更是时尚界的复古缪斯。

去年12月，她受邀参加了纽约洛克菲勒中心的圣诞点灯仪式，在现场演唱了歌曲《Santa Baby》。

这个舞台一向是纽约年度最重磅、最受瞩目的活动之一，Lady Gaga、霉霉都曾在此演出。林冰在现场表现得极其享受，全然进入了音乐的怀抱。

林冰不仅吸引了年轻一代，连不少演艺界大前辈也是她的忠实拥趸。好莱坞著名女星、《欲望都市》主演莎拉·杰西卡·帕克就在社交媒体上公开分享了林冰的歌曲《Snow White》，并坦言这首歌让她在回纽约的巴士上“哭了一路，哭到颤抖”。

美籍华裔运动员刘美贤也是她的忠实粉丝。在这两天的冬季奥运会花滑比赛上，刘美贤用林冰的歌曲《Promise》作为参赛乐曲，在这个属于全世界的大舞台上推广自己最爱的歌手。

花滑运动员刘美贤

林冰用她那如红酒般复古、醇厚的歌声，精准地击中了不同年龄层受众内心最柔软的地方。

跨越半个地球的音乐世家 

从北京到雷克雅未克

林冰的音乐基因里刻着一种“闯”的劲头，这很大程度上来自于她的母亲林蔚。

1964年出生于广州的林蔚，从小就在父亲林耀基的严苛指导下学习小提琴，“当年父亲每天骑着自行车，来回一个半小时陪我练琴”。 

外祖父林耀基

在特殊的时代背景下，父亲暂停了对她的指导，让她顺其自然发展，却反而培养了她的独立性。她最终凭借毅力考入中央音乐学院，并在大学期间获得英国市政厅全额奖学金，赴伦敦深造。

1988年，林蔚放弃了亚洲的舒适生活，只身前往遥远且陌生的冰岛，加入了冰岛国家交响乐团，并定居在雷克雅未克。

怀孕30周时，她还在教堂录制打击乐激烈的现代作品，因为音乐声音十分激烈，肚中胎儿却没有动静，回家后她还特意用琴弓制造噪音测试胎儿的反应，直到孩子有了反应才放心。

母亲林蔚

正是在这样一种中西文化交融、充满冒险精神的环境中，林冰和妹妹Junia出生了。

林冰的童年是浸润在音乐里的。

父亲虽然是冰岛人。不从事音乐行业，却是资深爵士乐迷，家里常播放Chet Baker、Ella Fitzgerald等爵士大师的作品，林冰从小耳濡目染。

外公林耀基更是她们音乐之路的启蒙人，他把小提琴当成玩具带给孙女们玩耍，常常给孩子们哼唱《窈窕淑女》等好莱坞经典电影的主题曲，培养了林冰对老歌的热爱。

她和妹妹在一岁还不会说话时，就能哼唱出电视里歌曲的和声。

林冰曾在社交媒体上分享过小时候学琴的照片,卷发披肩的她像个洋娃娃，而外公则耐心手把手地示范。

林蔚在教育上也深受父亲“林氏教学法”的影响，讲究“内心歌唱率两手”以及“匀准美”的审美标准。

当她发现林冰嗓音低沉时，并没有强迫女儿学习自己擅长的小提琴，而是支持她学习大提琴，因为她相信大提琴才是林冰“内心的声音”。

4岁学钢琴，后来又兼修大提琴，林冰的音乐根基在严谨的古典训练与家庭成员随性的合奏中逐渐稳固。

爱阅读，爱citywalk

私底下是半个穿搭博主

作为拥有“一半中国人，一半冰岛人”身份的混血儿，林冰的成长道路并非一帆风顺。

由于父亲工作的原因，她们频繁往返于冰岛、美国和中国之间，讲着三种语言，也因此经历了许多文化认同挑战。

在北欧的学校里，很多同学都是金头发蓝眼睛，而棕色卷发、长相亚裔的林冰显得与众不同，甚至遭到了同学的排斥和嘲讽。

她在歌曲《Letter To My 13 Year Old Self》里回忆这段日子：“众人总把你排在最后，念出你在别国的名字，以此取乐。”

幸运的是，林冰足够努力。18岁的时候她考到了波士顿伯克利音乐学院学习现代音乐，在那里她见到了更多“和她一样”的人。

他们彼此分享严格的家庭规矩，寻找文化的共同点，她终于交到了适合自己的朋友。

支撑她一直前进的，还有最亲爱的双胞胎妹妹Junia。

两人虽然在15岁时因精力有限共同决定放弃钢琴、专注单一乐器，但Junia一直扮演着林冰“幕后军师”的角色。

Junia曾考虑过从事金融行业并拿到了高薪录取，但最终还是回到了姐姐身边，负责巡演的视觉、服装与策划。

在出道专辑里，林冰写了一首《Best Friend》给妹妹，她在歌中唱道：“我从来没有包容过一个人这么久，也从来没享受过这么多欢笑”。

私底下的林冰是一位鲜活的“生活艺术家”。

她热爱citywalk，会拉着妹妹在老北京的胡同里穿梭，在长城上模仿中国阿姨搞怪拍照。

爱喝奶茶的她，最近还成为了海外霸王茶姬的代言人。

她也是一个不折不扣的穿搭博主，钟爱Vivetta、Shushutong、Chloe等柔美浪漫的品牌，风格百变。

时而优雅迷人，时而复古性感辣妹，时而又酷飒大方。

阅读也是她生命中不可或缺的部分，她创办的“The Laufey Book Club”吸引了无数书迷进行线上线下交流。

这种对生活的热忱，让她在成名之后依然保持着清醒。

正如母亲林蔚所言，古典音乐的训练给了林冰无论在何种环境下都能自洽的能力。

当别人问起她是谁时，她永远会骄傲地回答：“我是音乐人，而不是歌星。”

这份从骨子里透出的独立与自信，或许正是这位90后女孩受到欢迎的终极秘密。