这就是女神,当之无愧开年”第一大片“

经过春节档国产片半个多月来的轰炸，观众多多少少有些疲劳。

不过从这周开始，好莱坞大片要陆续抵达院线了。

今天咱们就换个口味，赶紧来聊聊热映的科幻动作大片——《阿丽塔：战斗天使》。

这部片子来头不小，让很多观众期待了好久。

作为一部科幻冒险动作片，《阿丽塔：战斗天使》给我的总体感受是：很爽很震撼！

酣畅淋漓的观影体验，直接让我想起去年斯皮尔伯格导演的《头号玩家》——这也难怪，能跟老斯一战的，当然是卡神了。

没错，《阿丽塔》在上映前，就顶着“詹姆斯·卡梅隆自《阿凡达》后第一部电影”的名头，吸引了无数观众的注意。

事实上还不止于此，这部作品可以说是卡神呕心沥血20多年的成果。

1997年拍完《泰坦尼克号》后，卡梅隆就在好友吉尔莫·德尔·托罗的推荐下，看了《铳梦》漫画，并成为它的忠实粉丝。

卡神想把《铳梦》拍成电影，也就是《阿丽塔：战斗天使》。

大概2000年前后，差不多同一时间段，他写好了《阿丽塔》和《阿凡达》的初版剧本。

但在那时候，卡梅隆认为《阿丽塔》比《阿凡达》在技术上更难以实现，于是他忍痛推迟了《阿丽塔》的拍摄计划。

2009年，他率先推出了《阿凡达》。又过了整整十年时间，技术成熟以后的今天，卡梅隆心心念念的《阿丽塔》才终于得以问世。

可见这部《阿丽塔：战斗天使》，完全可以说是卡神的亲女儿啊。

我相信绝大多数观众跟我一样，对本片的期待，除了来自原作《铳梦》被奉为“漫画神作”的高度，更多的就是因为卡神詹姆斯·卡梅隆。

而影片最终的成效，也没有让人失望。

总的说来，《阿丽塔：战斗天使》在三个方面吸引了我。

1

首先，《阿丽塔》的故事和世界观，取得了恰到好处的平衡。

讲好故事是电影的根本，但对于科幻电影，世界观的建造也至关重要。在讲好故事的前提下，还要描绘出一个真实可信的新世界，这是很难的。

不过在卡神的剧本加持下，导演罗伯特·罗德里格兹在这个方面做得非常好。

本片的故事简单流畅，其铺陈的赛博朋克风的未来世界，也完美还原了漫画原著。

漫画中风格浓烈的废土美学，被栩栩如生地搬上了大银幕：

电影讲的是被人类改造的机械少女阿丽塔，在唤醒自己的记忆后，化身为战斗天使，与邪恶势力对抗的故事。

影片开场用寥寥几个镜头，就描绘出了故事的时空背景。

300年前，火星与地球发生了一场毁灭世界的天坠之战。

战争之后，只有一小部分人存活了下来，并分化出两个对立的阶级——

上层人居住在由火星入侵者留下来、高悬在天空中的撒冷空间站；

下层人则生活在地表上破败如废墟的钢铁城里，他们只能仰望着天空之城撒冷，期盼着有朝一日能搬上去居住。

而阿丽塔，就是被钢铁城的依德博士，从垃圾堆里找到，并改造而成的机械人。

阿丽塔失去了记忆，依德博士像对待女儿一样保护着她。

因为钢铁城里危机四伏，到处都是杀害机械人，然后把他们的肢体当零件卖掉的走私犯，以及更加危险的赏金猎人。

置身于这样一个陌生又危险的环境中，阿丽塔必须尽快找回记忆，并迅速成长起来。

为此，她踏上了未知的冒险旅途，电影的故事也由此展开。

这个故事吸引人的地方，就在于它在宏大华丽的赛博朋克世界观下，讲述了一个普通少女为了生存，而不得不去探索、去发掘、去冒险，最后完成自我救赎的成长。

虽然设定看起来天马行空，但“成长”却是个在任何时代都值得被探讨的话题，很容易和观众产生情感共鸣。

2

其次，当然要数华丽炫酷的特效，和独具特色的动作场景。

从视效上讲，《阿丽塔》多次让我想到《头号玩家》：

而相比之下，《阿丽塔》由于动作场景密集，甚至更加具有视觉冲击力。

片中的动作戏，运用了角度多变的运动镜头和无缝切换的流畅剪辑，让观众如同玩第一人称游戏般沉浸其中、不可自拔。

说实话，很少有电影能够单靠动作戏，就给人以震撼的观感。

这种奇妙的观影感受，我曾在《黑客帝国》里的子弹时间，

《疯狂的麦克斯4：狂暴之路》里的飙车大战，

以及去年《头号玩家》里的高达变身，等短短几个时刻体验过。

而在《阿丽塔》中，这样高能的动作场景，几乎比比皆是。

比如阿丽塔在机动铁球大赛上，与众多机甲赛手的夺命火拼；

比如她独闯赏金猎人总部时，秒杀全场的精彩动作场面。再加上激昂的配乐，能震得人心肝儿乱颤～

并且，影片中不只有惊爆眼球的大场面动作戏，还有如中国武侠般行云流水的近身格斗。

比如阿丽塔闯进猎人酒吧时，掀起的那场碾压式“百人斩”。不过这里的肉搏，不是拳拳到肉的拳脚功夫，而是拳拳到“铁”的机甲格斗。

这些快准狠的熟练动作，从一个娇俏可人的少女身上使出来，给人一种别样反差的机械美感，和气势逼人的威慑力。

总之，《阿丽塔》的动作戏一点不虚。

而这些快速凌厉的打戏，在强大特效的渲染下给人带来的快感，更是在其他电影中难以看到的。

3

至于第三个值得称道的方面，则是影片塑造了一位极其强大的银幕女性形象。

众所周知，卡梅隆十分擅长在电影中塑造强大的“女英雄”。比如《终结者2》里的莎拉·康纳，《异形2》里的蕾普莉，都给人留下非常深刻的印象。

相比之下，阿丽塔的风格明显与上面两位不同。

她外表小巧玲珑，算不上强悍，但小身板里却能爆发出内外兼修的大能量。

作为机械少女，阿丽塔从为救博士第一次出手打架起，就展露出超强的力量与格斗技巧。

她到底有多强大呢？

在能力上，除了不会飞之外，她就像是女版钢铁侠和尼奥的合体。单是她的心脏，就能驱动一座城市运转几十年。

在外表上，她是一个美丽清纯的大眼机甲萌妹；

而内心里，她又是个善良勇敢，同时也渴望爱情的温暖天使。

可以说外表柔弱、内心坚强，且战斗力爆表的阿丽塔，是个极具反差又富有层次感的复杂女性形象。

面对敌人，她可以独闯龙潭；面对爱人，她也需要浪漫。

片名中的“战斗天使”一词，就是对阿丽塔最好的形容。

然而阿丽塔身上最宝贵的东西，并不是所有这些强悍的本事，而是充满了人性的爱、勇气和对正义的坚定信念。

爱让她分别在雨果和依德身上，找到了爱情的甜美和亲情的依靠；

勇气让她即使面对最强大的敌人，也能放手一搏，战到最后一刻。

而对正义的坚定信念，则让她从一位勇士，成长为真正的战斗天使。

在邪恶面前，她绝不袖手旁观。

对于爱情，她也保持着戳人泪点的纯粹和执着——宁愿在地上相伴逃亡，也不要在天上各自成双。

没想到在一部好莱坞商业片里，能听到这种东方式的古典爱情宣言。

可以说，在阿丽塔的成长过程中，最打动人的，不是她从普通女孩一跃成为战斗天使的励志，而是她经历重重试炼、愈发强大后，依然能保持那个普通女孩的善良本心。

在找回记忆后，她没有被过往束缚，而是在苦乐交织的现实中，不断超越自我，拥抱当下。

在她的身上，闪耀着人性之光和尼采超人哲学之美。

不过，《阿丽塔》也并非一部毫无缺陷的电影。

一方面，它拥有经典的赛博朋克科幻设定，却并没有去挖掘同类题材无法绕过的机器人意识觉醒、自我认同，人类的未来与迷惘等相关主题。

从深度上来说，并不如原著漫画那样耐人寻味。

另一方面，影片也没有跳出好莱坞青少年成长片的经典模（套）式（路），剧情走向基本都在预料之中。作为系列第一部，带有明显的为下一部展开故事做铺垫的即视感。

但不可否认，它是一部优质的娱乐向大片。从精良的特效制作技术到成熟的剧作体系，无一不展示着好莱坞的产业化工业水准。

这就是为什么，即使你不难猜到电影要讲一个什么样的故事，却仍然会被它华丽惊艳的视效吸引、被凌厉炫酷的动作场景震撼，也会被故事中最纯粹质朴的情感触动。

这也是我要把这部影片，推荐给大家的原因。