刘诗诗在1987年出生，2004年开始拍《月影风荷》进入演艺圈，她没遇到流量最疯狂的时候，也没靠绯闻登上过热搜，只是陆陆续续演了二十二部电视剧，在这些剧里，她基本没重复演同一个类型的角色，有人称她是“古装女神”，她自己不太认同这个说法，更愿意把每次演出看成一次尝试，琢磨这个女人为什么这样生活，她背后有什么原因推动着她。

在《仙剑三》中，她同时扮演了蓝葵和红葵两个角色，蓝葵显得柔弱退让，红葵则果断狠厉，这并非编剧为了炫耀技巧而设定的双胞胎情节，而是在描述一个受压抑的女孩如何分化出两种应对方式——一种用柔软来保全自己，另一种用强硬来争取空间，仔细想想，这和现实中许多女孩的生存策略相似，不是她们天生就这样，而是环境迫使她们发展出来的。

拓跋玉儿在《轩辕剑》里，起初是个任性公主，后来为了救老百姓牺牲自己，这个变化不是突然想通的，是她慢慢明白过来，个人情绪面对大灾大难真的不算什么，她从只顾自己要什么变成懂得承担该做的事，这种成长过程在过去古装剧里很少见，以前的女主角要么一直做好人，要么一路变坏，中间的转变常常显得生硬，但拓跋玉儿的表演让人觉得真实可信。

《女医明妃传》里谭允贤说“医不分贵贱”，这句话听起来简单，但在明代背景下分量很重，那时女人连进太医院的门都没有机会，更别提当医生了，她不是靠着爱情翻身，而是靠着自己的本事硬闯出来，刘诗诗在演这个角色的时候，眼神里没有那种悲伤情绪，只有一种坚定态度，这种角色现在看可能很平常，但十年前拍出来其实是冒了风险的。

《一念关山》里任如意的打戏动作编排像跳舞，却一点不是花架子，她出拳时腰背挺得直，落地很稳当，收势也干净利落，导演说任如意练了三个月，每天四小时，这么较真是因为以往女侠要么靠男主角带着飞，要么打几下就喘气，任如意偏要证明女人动手也能不靠性感镜头撑场面。

现代剧她也接着演，《亲爱的自己》里李思雨三十岁，工作忙得顾不上吃饭，回家还得应付亲戚问有没有对象，她没有走捷径，也没碰上什么贵人，PPT改到凌晨三点，第二天照样打起精神开会，这种状态让很多职场女性看了心里一动，感觉就像在说自己。

《流金岁月》里，蒋南孙家里破产了，男朋友离开她，房子也没了，只剩一个闺蜜帮忙支撑她，她没有大哭大闹，也没有立刻翻身，而是慢慢学着自己修理水管、学会讲价、去找工作，这种摔倒了再爬起来的节奏，比爽文故事真实得多，现实中哪有那么多奇迹，大多数时候，就是靠一点一点咬牙坚持下去。

《步步惊心》里的若曦，最让人记住的，不是她爱谁，而是她怎样一步步被规则磨掉棱角，开始她还敢顶撞八爷，后来连话都不敢多说，这不是宫斗失败，是自由人格在体制里自然消亡，现在很多人说结婚像签卖身契，其实若曦早就演过这样的剧本。

在《掌心》这部剧里，叶平安为了复仇等了整整十八年，她的哭戏也分成好几个阶段，一开始是强忍着眼泪，让泪水在眼眶里打转，到了中期的时候，她会在夜里蒙着被子偷偷哭泣，最后真相大白的那天，她整个人瘫倒在地上放声大哭，连声音都哑了，这其实不是为了故意煽情，而是想表达一个意思，长期被冤枉的人情绪不会一下子就爆发出来，它会慢慢沉淀下来，悄悄变形，再找到机会释放。

她演过狐妖和青楼女子，也演过刺客、医生和白领，这些角色都不是那种模式化的好女孩，辛十四娘这个人很干净，可一点都不傻白甜，尹双双虽然出身风尘，却比谁都清醒，她好像专挑那些有缺点的角色来演，故意避开容易讨人喜欢的人设。

有人问她为什么不接更多热门剧集，她说角色得让她相信，她才愿意演，这话说起来简单，做起来却不容易，因为现在拍戏周期很短，片方想要的是观众一眼就能认出的熟悉面孔，而不是需要仔细琢磨的复杂人物，她没有放弃，也没有妥协，只是走得慢一些，稳一些。

她最近在拍新剧，消息不多，只要还在演戏，就会继续挑那种角色，让人看完觉得原来女人可以这样活。