我接触过很多做服饰的朋友,大家常跟我吐槽:“想把T恤拍好看,怎么拍都差点意思”。
其实T恤拍摄的门道都在细节里,在本篇内容中我就把平铺、悬挂这两种核心拍摄方式的实操要点掰开揉碎讲清楚,还有避坑技巧,建议大家看到最后!
一、打造差异化!
T恤专属拍摄思路T恤和帽子、鞋子这类服饰比起来,版型大多比较简约,很容易拍得扁平、没有质感。
所以我一直觉得,拍T恤的核心就是造氛围、出层次——哪怕是平铺,也要靠光影做出立体感;或者直接找模特上镜,让观众一眼就能想象出上身体验。
详解T恤拍摄最常用的三种方式:平铺、悬挂、模特上镜,大家可以根据自己的需求参考实操。
二、平铺还是悬挂?
怎么选才对?
经常有人问我,平铺和悬挂到底哪种拍出来效果更好?
我的答案是,想把T恤的卖点传达到位、带动销量,两者结合、按需使用才是关键。
下面我就说说这两种方式的优劣势和适用场景,大家可以对照参考。
1. 平铺拍摄的特点平铺拍摄,就是把T恤平整铺开展示,核心是让观众看清整体设计。
买T恤的消费者,第一诉求基本都是“看清楚图案、版型全貌”,平铺拍摄就能直观满足这个需求,让大家一眼就知道这件T恤的整体样子。
但这种方式也有短板:如果是需要展现上下身搭配的服饰、面料有蓬松感的单品,或是褶皱会影响观感的衣物,就不适合平铺了,选悬挂拍摄会更合适。
2. 悬挂拍摄的特点悬挂拍摄是用衣架或人体模型把T恤立起来展示,T恤会因重力形成自然的轮廓,这个形态和真人穿着的状态很接近,观众能很轻松地想象出自己穿上的样子。
而且悬挂拍摄想做立体感特别简单,稍微调整一下拍摄角度,或是用灯光造点阴影,层次感就出来了。
我一般会在想突出T恤穿搭氛围感的时候用这种方式,尤其适合表现T恤自带的休闲松弛感,效果特别好。
三、平铺拍摄的实操要点平铺拍摄是我觉得最易上手的T恤拍摄方式,不用占太大空间,还能通过各种小技巧营造不同氛围,但如果没掌握正确方法,拍出来的画面会很生硬,完全体现不出T恤的美感。
接下来我按氛围营造、拍摄角度、相机位置、打光方式的顺序,把平铺拍摄的要点讲清楚。
1. 平铺拍摄的氛围营造平铺拍摄的妙处,就在于能通过摆放方式和小道具的搭配,让画面有不同的情绪和风格。
比如在T恤旁摆上墨镜和草帽,夏日活力的感觉一下就出来了;搭配手机、马克杯、银色小配饰,就能突出T恤日常、休闲的穿搭属性,契合品牌的风格定位。
如果是长袖T恤,调整袖口的折叠角度和方向,也能让画面的感觉完全不同。
另外,T恤大多是柔软面料,我会在里面垫个纸样,能有效避免多余的褶皱,尤其是想拍左右对称的画面时,这个方法特别管用。
2. 正对T恤,垂直俯拍是关键拍平铺时,一定要让相机正对T恤,保持垂直俯拍的角度,这样才能准确还原T恤的轮廓。
如果相机是斜的,T恤会拍得歪歪扭扭,这种画面的透视变形,很容易让观众对T恤的实际版型产生误解。
尤其是T恤正面有印花的情况,一旦拍变形,观众收到货后会觉得“和图片不一样”,很容易引发售后问题,这一点大家一定要注意。
3. 借助置物台斜置拍摄,更易操作把T恤放在置物台上摆成一定角度,拍摄会轻松很多。
如果直接铺在地面上拍垂直俯拍,需要站在高脚凳上操作,距离把控也难,就算是专业摄影师,拍久了也会觉得麻烦。
把T恤斜放在置物台上,既能避免灯光打出不必要的阴影,摄影师操作起来也更顺手,大家可以根据自己的拍摄环境调整角度。
4. 做出自然褶皱,让画面更立体想让平铺的T恤有立体感,我会在正面做出自然的垂坠褶皱。
这里说的褶皱,就是像窗帘、连衣裙上那种自然的褶纹,不是杂乱的折痕。
拍摄时,轻轻捏起T恤腹部或下摆的面料往上提,做出波浪状的自然褶皱,平铺的画面就会有层次。
而且褶皱尽量做纵向的,视觉上会更美观;再把灯光调亮一点,光面和暗面的对比会更明显,靠光影就能把立体感传达到位。
5. 照明统一从左上打向右下拍平铺,灯光的方向是重中之重。
拍悬挂时自然光很好用,但平铺拍摄的灯光需要刻意布置,不能靠自然光影随意发挥。
首先要保证主光源从正面打光,让T恤的细节清晰可见,除非是刻意想做暗调氛围,否则整体画面还是要以明亮为主,观感会更好。
如果有辅助光源,记住一个核心原则:从左上打向右下。
因为人们看网页时,视线是从左到右移动的,灯光的方向贴合这个视觉习惯,画面会更和谐,没有违和感。
还有一点,批量拍多款T恤时,灯光方向全程不要变。
如果观众连续看几款T恤,发现光影的方向不一样,会觉得很突兀,影响观感。
总的来说,想让T恤在画面里更出彩,就把握“明亮、光影从左上到右下”这两个点。
四、悬挂拍摄的实操要点悬挂拍摄最大的优势,就是能突出T恤的立体感,让观众直观感受到穿着的版型效果。
像“宽松版型”“收腰设计”这类平铺拍不出来的细节,用悬挂拍摄就能清晰展现。
如果想突出T恤的轮廓和穿着体验,悬挂拍摄是必不可少的方式。
1. 衣架拍摄的技巧用衣架拍是悬挂拍摄中最常见的方式,操作简单,出片效果也很稳。
我比较推荐用木质衣架,不用选太贵的,重点是选有类似人体肩部厚度的款式,能给T恤撑出自然的肩线,立体感一下就出来了。
拍摄时衣架不小心入镜也没关系,后期用修图软件抠掉就好,不算麻烦。
如果衣架比较薄,撑不出肩线,我会在衣架上搭一条毛巾,再把T恤套上去,让T恤自然膨起,这样拍出来的轮廓会更美观,立体感也更足。
背景的话,我一般会用白墙,避免颜色或花纹太花哨的背景抢了T恤的风头。
但如果拍白色T恤,白墙会让T恤没存在感,这时用浅奶油色的背景,或是带浮雕纹理的墙面,能让白色T恤更突出,效果会好很多。
2. 人体模型拍摄的要点这里说的人体模型,就是没有头部和手臂的半身模特架,用它拍T恤,能让单品更有立体感,观众也能更直观地想象出穿着的氛围和轮廓。
而且用模特架拍摄,还能搭配和T恤相关的小道具做造型,比如在领口挂副墨镜,丰富画面的同时,也能强化穿搭感;另外,模特架上的T恤也很容易做出自然的垂坠褶皱,再用光影突出阴影,立体感会更强。
模特架的身体方向也能灵活调整,我常用两种方式:一种是正对相机,正面展示T恤;另一种是把模特架的左侧稍微往前推一点,贴合人们从左到右的视觉习惯,更容易拍出自然的光影,让画面更有层次。
调整角度时注意一个度,别让T恤的印花被遮挡,影响展示效果就好。
3. 照明从T恤左斜上方打光拍悬挂拍摄,灯光我推荐从T恤的左斜上方打,这个角度能很好地突出面料的质感。
一定要注意,灯光要从高于T恤的位置打下来,如果和T恤同高,甚至从更低的位置打光,画面会很不自然,这是新手很容易踩的坑。
另外,拍悬挂拍摄时,我会尽量选窗边的位置,利用自然光拍摄,画面会更柔和。
如果阳光太强,拉上窗帘调节一下光量就可以,不用刻意避开自然光。
4. 想拍穿着感,模特拍摄是最佳选择如果条件允许,找真人模特穿T恤拍摄,能比模特架更真实地展现穿着体验,让观众有更强的代入感。
但这里有个误区,很多人觉得一定要找高个子、瘦身材的模特,或是欧美模特,拍出来才好看,其实不然,有时候反而会起到反效果。
过于精致的模特,会让普通观众产生“这件衣服我穿可能不好看”“这是给身材好的人设计的”的想法,反而降低了购买欲。
我常拍的“不露脸”风格就很实用,能避免观众因为模特的年龄、长相,限制了对T恤的穿着想象,适用人群会更广。
当然,模特拍摄的优势是能直观展现穿着感,但相比平铺和悬挂,拍摄的手法和氛围营造会更复杂,对摄影师的要求也更高,这一点大家要心里有数。
五、拍T恤必做的前期除皱工作拍T恤,最让人头疼的就是褶皱处理。
这里要分清两种褶皱:一种是能营造立体感的自然垂坠褶皱,另一种是显得邋遢、影响观感的多余折痕,拍摄前一定要把多余的折痕处理干净。
尤其是T恤的面料大多比较薄,折叠的折痕会特别明显,就算是全新的T恤,出厂折叠后也会有折痕,所以拍摄前一定要逐件除皱,这是基础工作,不能省。
下面我说说用熨斗蒸汽功能除皱的方法,还有T恤除皱的专属注意事项,大家操作时一定要小心,别把T恤烫坏了。
1. 熨斗搭配隔热布的使用技巧T恤有几个部位特别怕熨斗的高温,操作时一定要避开,或是做好防护:. 印花和刺绣部位:直接用熨斗烫印花或刺绣,很容易让印花融化变形,刺绣的纹路也会散开,所以一定要垫上隔热布。
. 缝边部位:T恤的缝边是面料重叠的地方,直接熨烫会让这个部位起光泽,变得油亮,影响观感。
熨烫时要把熨斗稍微抬起来,别直接贴在缝边上。
. 深色T恤:黑色这类深色T恤的面料,对熨斗的高温也很敏感,容易烫出光泽。
处理这类T恤,要么垫隔热布,要么只用熨斗的蒸汽功能,别让熨斗直接接触面料。
2. 适合T恤的熨烫方法我总结了一套适合T恤的熨烫步骤,操作简单,除皱效果也很好,大家可以参考:. 先把袖口的缝线对齐,从袖子开始熨烫;. 熨烫的方向全程从上到下,这是基础原则;. 有印花的部位,把T恤翻到背面,用手轻轻把褶皱抻平后再熨烫;. 背面熨完后,再翻到正面熨烫衣身部分;. 熨烫完不要折叠,直接挂在衣架上,避免再次产生折痕。
如果大家有衣物挂烫机,会更方便,直接把T恤挂在衣架上就能除皱,不用反复翻折。
熨烫时轻轻拉住袖口和下摆,从上方往下喷蒸汽,除皱效果会更好。
用挂烫机的话,就不用垫隔热布了,而且拍摄前如果发现T恤有临时的褶皱,用挂烫机能快速处理,特别适合应急,我特别推荐大家备一个。
六、常见问题解答Q:拍摄T恤,需要准备哪些器材?
A: 核心器材有7样:相机、三脚架、背景纸、照明设备(用自然光也可以)、反光板、柔光罩,还有搭配用的小道具。
Q:T恤的商品拍摄,有哪些常用方式?
A: 主要有平铺和悬挂两种。
平铺拍摄是把T恤铺开展示,突出整体设计;悬挂拍摄是用衣架或人体模型把T恤立起来拍,突出穿着的轮廓和立体感。
Q:平铺拍摄的核心要点是什么?
A: 可以搭配和穿搭场景契合的小道具营造氛围;拍摄时正对T恤、垂直俯拍,准确还原轮廓;另外,把T恤放在置物台上斜置拍摄,会让操作更轻松,这些都是核心要点。
Q:悬挂拍摄的核心要点是什么?
A: 悬挂拍摄的核心是突出立体感。
用衣架拍摄时,在衣架上搭条毛巾再套T恤,能撑出自然的轮廓,增加立体感;用人体模型拍摄时,调整模型的角度,利用光影做出阴影,能让立体感更突出。