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亦诗亦画,亦写真:从中央美术学院美术馆馆藏作品展看古今人物风貌

2026-04-15 11:59:58

“从来风俗亦有诗——馆藏作品中的古今人物风貌”展览现场

中国古代风俗画作为一种独特的艺术形式，自两宋以来获得了较为广阔的发展空间，不仅具有“风化幽微”的教化功能，还通过对市民阶级、市井生活、节日习俗等题材进行生动描绘的视觉图景，展现了相应时代的社会风貌和文化特征，具有既反映日常生活又体现历史真实性并可“雅俗共赏”的特点。在现当代，随着摄影与影像技术的普及，现代艺术家们以现实主义的视角和浪漫主义的情怀同样捕捉着当下的瞬间，借助镜头的视野与感光的成像，定格事件，渲染时代。尽管风俗画与摄影的表现手法跨越数个世纪，但它们在“写实”的审美特性和“写真”的精神内核上却始终如一。

“从来风俗亦有诗——馆藏作品中的古今人物风貌”展览现场

日前在中央美术学院美术馆正式开展的“从来风俗亦有诗：馆藏作品中的古今人物风貌”正是围绕这一主题所精心策划的藏品展，该展在2024年全国美术馆馆藏精品展出季活动中入选《2024年全国美术馆馆藏精品展出季活动目录》（共30个项目）。本次展览将古代风俗画与现代影像并置，旨在通过现代作品的视角，引导观众更深刻地理解古代风俗画中的人民性与诗意情怀。展览共分为“颂太平景观”和“捕寻常一瞬”两个板块，展示了社会礼仪与日常生活中的艺术表达。

艺术家们通过宏观图景与微观细节的不同处理方式，探索了这两类作品在画面表现和情感传递上的共性。展览中不仅展出了仇英、罗聘、钱慧安等古代画家的馆藏风俗画精品，还包括现代摄影家高帆、翁乃强、安哥、刘香成、许培武等人的馆藏代表作，为观众提供了一场跨越时空的艺术对话。正如本展学术顾问中央美院人文学院院长黄小峰在开幕式上所提到的，相对于目前国内同类型主题展而言，“从来风俗亦有诗”不是体量最大的，也不是内容最丰富的，但确是其中立意最为特别有趣的古代人物画与现代影像对照展。当庭前的婴戏声，漫过围炉岁朝的画面；当塬上的鼓声，纵横于黑白光影间……那些画面、镜头、事件、人物、时间，似远实近，于是它们共处一室，凝刻了瞬间，铺叙了永恒。通过贯穿中华文明历史中的“诗意”表达，本展呈现了出中国人自古而今崇尚礼仪、乐观豁达、顽强不息以及文化自信的精神面貌。

仇英（款）《岁朝图》（卷，此图为局部）绢本设色明中央美术学院美术馆藏周文矩（款）《观灯图》（卷）绢本设色明中央美术学院美术馆藏倪端汴河奇观（卷，此图为局部）绢本设色明中央美术学院美术馆藏久保田博二《前往最神圣的大昭寺的游客，拉萨，西藏》摄影 1981年中央美术学院美术馆藏刘香成《2位上海青年在室内滑冰场》摄影 1980年中央美术学院美术馆藏

“颂太平景观”而见其风貌

该板块以展示社会群像的古代风俗画和现代摄影为主。如《宣和画谱》所言，风俗画的一个主要功能是歌颂太平盛世和补益人民教化，有大量表现时令节日和仪礼出行的长卷流传。其中可见不同时代、地区的社会风土人情，也可通过故事的连环叙事、场景的松紧布局一探艺术家在画面安排和气氛营造上的匠心。群像同样是现代艺术家观察社会的对象，人群熙攘、庆祝节日、操练演习、奔赴旅程的下一站……这背后，是时代的新风和人民的气象。

刘松年（款）豳风七月（卷，此图为局部）绢本设色宋北京画院藏

《豳风七月》（宋代刘松年款）作为本展的核心作品之一，是该板块中唯一一件从北京画院借展的长卷，并第一次在中央美术学院美术馆全卷展开展出。同样值得特别关注的是，当代艺术家缪晓春的摄影作品《余》曾为中央美术学院美术馆开馆展作品之一，此次再次以摄影和影像同步展览的形式呼应古代绘画展卷般的观看方式。

缪晓春《余》 2007 268×750cm 收藏级艺术微喷

“捕寻常一瞬”则乐其风土

该板块以表现人民日常生活的古代风俗画和现代摄影、影像为主。社会由人民构建，大城由小事编织，兴盛繁荣的社会景观和旺盛生长的中国形象，由无数生动鲜活、安居乐业的中国人组成。在风俗作品中记录下的这些精彩生活瞬间，他们或辛勤劳作以诗颂时、或面对艰难苦中作乐、或敬老爱幼有礼有节、或忙里偷闲惬意放松。中国人乐观幽默的生活态度、善于从点滴细微中发现美的生活追求，始终贯一地存在于由古及今的风习记录中。《尧民击壤图》（册）为清代詹巩所绘，生动再现了晋人皇甫谧《高士传》所著：“帝尧之时，天下太和，百姓无事。壤父年五十而击壤于道中”的民俗游戏。翁乃强、刘香成、阮义忠、林一林、冯立等诸位摄影家的作品则以朴素而真挚的镜头语言反映了具有时代特征的人物与生活。

阮义忠 “人与土地”系列，《屏东县牡丹乡旭海》摄影 1986年中央美术学院美术馆藏林一林《金城》摄影 2011年中央美术学院美术馆藏