五一闲来无事，被巴特农女神头像（美术生常戏称“大麻脸”）给惊艳到了。

她那面部风化留下的斑驳痕迹，典型的古希腊女性卷发造型，以及鼻梁处的破损、断裂痕迹，深深地打动了我。

我仿佛又回到了学生时代，与那洁白如脂的石膏谈了一场纯纯的恋爱。

整体来看光感还是比较比较到位的，主光源的方向、石膏的体积感塑造得很扎实，尤其是暗部和投影的处理，把石膏的厚重感画出来了。

面部结构也抓得较准，五官的比例、透视关系都很舒服，鼻梁的破损、面部的斑驳质感也都表现出来，细节算是用心了。

头发的塑造也注意了大的体块，卷发的分组和明暗层次都做出来了，没有画成一团黑，能看出每一组头发的前后关系。

我们在画石膏像时首先要弱化细节，先抓大结构。

不要一开始就抠脸上的斑驳痕迹，先把颧骨、眉弓、眼窝、鼻底、口轮匝肌这些大的明暗交界线画准。

比如眉弓到鼻梁的转折、颧骨的高低、下颌线的起伏，这些才是石膏“立起来”的关键。

另外一定要注意眼睛的“神”：这个石膏的眼睛是没有瞳孔的，靠的是眼窝的深度和眼皮的厚度来表现。

眉弓要压重，带出投影；上下眼皮不要画死，用浅灰调带出体积；眼窝的暗部要透气，不要画成死黑。

另外要特别注意鼻梁的裂缝，要画出“断口”的体积感，不是画一条黑线，而是要表现出裂缝两侧的明暗和反光；面部的斑驳，要当成“结构的起伏”来画，亮部的斑驳不要画太重，暗部的斑驳可以适当减弱，避免画面变花。

头发要先分大组，再画小组。

先把头发分成几个大的明暗块面，比如受光的几缕、背光的几缕，再在大组里分小的卷，这样头发才不会乱。

头发和面部的衔接：发际线的位置不要画得太死，用浅灰调过渡，把头发和皮肤的质感区分开，头发的反光比皮肤弱，暗部要更“整”。

最后要说的是虚实关系很重要。

离光源近的、靠前的头发要画得实一点，细节多一点；靠后的、在暗部里的头发要虚一点，用整体的暗部压过去，不要每一缕都画清楚。

颈部的明暗交界线要连贯，从下巴底下延伸到脖子，再到投影，这样头像才不会“飘”。

底座是一个台座，要注意近大远小的透视，顶面和侧面的明暗对比要拉开，尤其是底座和台面接触的投影，一定要画实，把石膏稳稳地“放”在台面上。

总之暗部要“整”，亮部要“透”。

暗部包括头发、脖子、底座的背光面，要统一在一个大的暗色调里，不要有太多跳出来的亮部；亮部的灰面要细腻过渡，尤其是额头、鼻梁、脸颊这些受光面，要画出石膏的质感。

当然，也不能忽视背景的衬托作用。

用学会用调子的深浅变化来衬托石膏。

比如石膏的亮部用深一点的背景压，石膏的暗部用浅一点的背景托，空间感会更强。

画素描扎实的基本功，往往体现在细节的虚实与主次的统一上，做到这些，画面的完成度和表现力将会更上一层楼～